【高中组第1题】最是书法含风华（王锦楠）

最是书法含风华

在书法上，有“师古不师今”这一说法。这并不是说不要向当代的书法家求学的意思，而是旨在强调书法的“传承”。书法是有传承的，中华文明上下五千年，书法代代传承，占着相当重的分量。可以说，中国书法是中华文化之根。书法不单单是将意象表现成文字符号，更是将其揉造成“饰文字以观美”的艺术表现，彼时，意象便内敛于汉字的一撇一捺之间。有人曾形象地描述：“中国的书法史，是中国文学史、中国美术史、中国艺术史和笔墨纸砚的历史融汇在一起的有关历史。”

既然有一段源远流长的历史传承，书法势必有着独一无二的文化特色。拿六个字来概括——重形，含韵，写意。书法首先要具备一种得体的方块构造框架，正如人体的骨架一样，框架结构是书法的脊梁，对其要求固定，是对书法的表达形式的统一。人们在骨架的基础上堆砌血肉，于是便呈现出了书法的风韵，书法先定形而后含韵，这其中所讲的含韵，含的是一股子气：既是时下风气的书面表现，也是个人脾气的无声流露。书法的韵味不单是行笔覆于纸面的万千风雅，更是整个创作过程中体现出的节奏感，象征着轻重、缓急、疏密的节奏感。这种不言而喻的节奏感，恰是书法中的“韵”。但要如何从书法中推出其背后的东西呢？就像面对一扇门欲见其背后风光一样，推开它。“写意”中的“意”便是推开门所必须的那把钥匙。如果说形为筋骨，韵作血肉，意便是书法的灵魂。人们创作的过程，便是借助筋骨，丰盈血肉，以志离婚的过程。千万次握笔，十数载苦练，铸骨生肉，所图所求皆是灵魂。赝品仿形仿韵，却始终仿不出灵魂。正是因为其作者缺少真迹作品作者相同的遭遇和心境。情感有所不同，意便有差异。此间如隔鸿沟，实在“关山难越”了。

仓颉造字，大象无形。书法重形，即讲求形体的美感。提笔时垂在笔尖似滴未滴的浓墨，是蕴藏腹中成千上万的书卷气。搁笔前的捻管绞转、裹锋收尾，是辗转喉间的不言而喻的悠长情思。历代的书法家，无不是池水尽墨、退笔成冢，换来一手行云流水的壮阔。汉字有其固定的结构和笔顺，人们写字不多是从左到右、从上到下吗？但即使汉字定下了书写标准，但每个人下笔却又风光迥异。小成者练形，形态端正的汉字让人看来赏心悦目‘大成者以形造势——势，即风韵。“势”一出，字便有了风韵。

就好比一副骨架，空空荡荡，则虽有形体却毫无意义，但若填些血肉进去，形体便注入了生机，骨肉相融、方为大成。

最是书法含风韵，各人有各人的字，各人有各人的脾性与好恶。或急躁或寡断，或喜静或厌独，这些都会打乱一个人本身的节奏感。性子舒缓的人遇到急事也免不了运笔如飞，性子急躁的人却也可能留下温吞墨宝。

清代《评书帖》中提到：“晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元、明尚态。”诚然，书法含韵。《兰亭集序》一出，王羲之的风采至今犹可追，笔下风韵更是后世可窥。二王的书法在当时被大力推崇，世说东晋王羲之，笔法能称千人师。人们赞誉《兰亭集序》为天下第一行书，它的翩若惊鸿、矫若游龙，确实不负虚名。引得千万人追其手书而往，羡其笔法而勤。可即使他们描摹出羲之笔法，也学不着半分他醉后的潇洒恣意，那种与酒与字相知相乐的节奏，不动声色地嵌在每一字的收笔处，即使有人发现，也绝不可能捉摸到那份节奏。各人有各人的节奏，各人便有各人的风韵。

创作时的感情会影响作品的风韵，创作者的品性会决定作品的节奏。书法的创作，是从练形入门，再以形造势，继而化势为情。

化势为情，是什么概念？譬如毛泽东手书的那幅《七律•长征》，于落笔之处、收笔之势都能窥得一片“金沙水拍云崖暖”的豪情，在每一次勾转时不见优柔，呈现在纸面上的尽是“大渡桥横铁索寒”的气魄。汉字本身具有极大的魅力，而书法，不仅是汉字形体上的升华，更是意境的外露。若我要写唐诗，盛唐的张扬非行、草不能抒发；若拟宋词，一篇婉约风雅的词阕，当以簪花小楷写就。簪花小楷清秀， 清秀的字体配上清丽的词句，并不会显得清浅意淡，反而会透过纸张泛出那个朝代特有的气质，宋人尚意，就如同素衣白裳掩不住仪态风华。以形造势。常言道：“字如其人。”一个人只有按捺心思，不厌其烦地日复一日练习，才能写就华章，书法如此，为人亦是如此。书法不是一朝一夕练成的，折断多少笔杆，才能换来一字之正。下笔方正，可窥其人雅正；挥毫狂放，可见其人豪放；添墨清淡，可知其人清秀。但书法却并不拘束于固定的框架，颠张醉素、颜筋柳骨，何以闻名？他们的字不止是浮在表面的单一的汉字符号，而是化情感于其中，在以形造势的基础上化势为情。

    化势为情，即写意。“从前，车、马、邮件都很慢。”寄去的雁书要等几个春秋才能送达，收信的人拆信时需沐浴更衣，以表庄重。寄信人写信时也是如此。对古人来说，这样的做法体现的是一种“仪式感”。而现在，随着科技进步，赶去驿站收受信件一类的“麻烦事”已免去了，人们只需打开电子设备，握着鼠标，敲击键盘，便能完成一次信件的寄、收。昔日的仪式感已不复存在，汉字“写意”功能的缺失，是文明的遗憾，是人类的悲哀。

群经之首《周易》有云：“文明以止，人文也。”若将文明比作江流，王羲之下笔千言著兰亭，搅匀了一江墨色。浩浩汤汤的浪潮随着时代的更迭翻涌于其间，永不止歇。若以群峰拟作画卷，群峰中浮动的是张旭的狂草一笔使其郁郁葱葱。天地浩荡、河山永蔚，哪样不是中国书法中能领略到的风光？

以形造势、化势为情，书法的玄妙在于透过纸张的那片墨渍，在于砚台之上那支笔杆。墨色洇出的形韵情意，笔杆写就的世代传承，谁来领管！

作者 姓名：王锦楠

学校：浙江省新昌中学

年级：高一

班级：6班

指导老师：求旭丽